Pregled filma: Inside Out
V vztrajno težkih časih, kot jih doživljamo zaradi nenehne pandemije, se izkaže, da je iskanje zabave, ki nas lahko čustveno in duhovno dvigne, še posebej vredno. Ta članek bo pregledal Pixarjev film Inside Out, ki je izšel leta 2015.
Povzetek
Inside Out je ambiciozen film, saj se ukvarja s čustvenimi borbami glavne junakinje, 11-letne Riley, gleda na njene izkušnje skozi leče petih čustev: veselja, žalosti, jeze, strahu in gnusa. Vsako čustvo je barvno označeno in poosebljeno v filmu, izrazilo pa ga je impresivna igralska zasedba.
- Joy/Amy Poehler
- Žalost/Phyllis Smith
- Jeza/Lewis Black
- Strah / Bill Hader
- Gnus / Mindy Kaling
Kritična usmeritev filma je, da se Rileyjeva družina preseli v San Francisco na novo službo njenega očeta, kar močno razburi njeno življenje in jo pripelje v stanje depresije. Pogled na izkušnjo skozi njen notranji svet je neverjetno dejanje pripovedovanja zgodb, ki je briljantno podano z osupljivo animacijo.
Ko se zgodba razvija, Riley pade še bolj v depresivno stanje, zaradi pustolovskega vidika zgodbe pa Joy zasleduje Žalost, da bi ozdravila Riley in jo spravila nazaj na zdravo čustveno pot. Skozi vrsto predvidljivih, a dobro vodenih preobratov, Joy uspe doseči, da se Žalost ponovno vključi v čustveno skupino in zgradi nov otok čustvenih izkušenj, povezanih z novim življenjem v San Franciscu.
Poleg tega na koncu filma začnemo videti premik iz predadolescence v bolj zapleten čustveni razpon prihajajoče polne adolescence, kar je tudi briljanten premik za razvoj karakterja, ki bi zlahka postal drugi film, če bi kdaj narediti.
Ni dvoma, da pandemija povzroča ogromno psihološko stisko za vse starostne skupine. Vsaka stopnja psihološkega razvoja se s stresom in krizo sooča drugače in glede na stopnjo njihove razvitosti. Gledanje tega filma ponuja vrsto vpogleda, ki je razsvetljujoč in prodoren na način, kot knjiga o otroški psihologiji ne bo.
Upoštevajoč, da matrica čustev, prikazana v filmu, vključuje samo pet čustev, nam pomaga spoznati, kako zmedeni se lahko počutimo v različnih situacijah, še posebej v takšni, ki povzroča velik stres, kot je film.
Številnim otrokom je pandemija popolnoma ustavila njihovo vsakdanje življenje in jih prisilila, da so obiskovali šolo od doma in prek interneta. Ta nenadna in vztrajna sprememba je zelo podobna vrsti premikov, s katerimi se je srečal lik Riley v filmu. Pravzaprav bi se vzorec čustvene stiske iz normalnega stanja – Rileyjevega življenja v Minnesoti, do dramatične novosti, življenja v Kaliforniji – ujemal z prelomom z normalnostjo – osebnim obiskom šole do težkega prehoda v zelo drugačno novost. normalno, šolanje od doma.
Zelo verjetno je, da mora veliko otrok, ki so enaki kot lik v filmu, obdelati in obdelovati podobne čustvene premike. Na koncu filma vidimo, kaj je v človeškem duhu, njegovi odpornosti in prilagodljivosti, obetajoče.
Vidimo tudi vrednost različnih ravni podpore, tako družinske kot strokovne. Malo je težjih izzivov za vsakogar, starša in otroka, kot je biti kot odrasla oseba ujet v pandemijo skupaj s svojimi otroki, vendar morate biti še vedno njihovo sidro, medtem ko se lahko vi sami počutite enako brez težav.
Zelo priporočam ta film, tako kot duhovni svetovalec kot starš. Sama sem se močno povezala s filmom zaradi številnih potez v življenju, od katerih so se nekatere zgodile, ko sem bil skoraj istih let kot Riley. Ko sem bil star devet let, se je naša družina preselila iz Severne Karoline v Massachusetts zaradi spremembe službe za mojega očeta. To je bil prav tako kulturni šok kot to, kar je Riley doživela selitev iz Minnesote v Kalifornijo.
Pravzaprav smo se štiri leta pozneje preselili iz Massachusettsa v Severno Karolino, ko sem bil star 13 let, in čustveni premik je bil zaradi moje starosti prav tako moten in bolj zapleten. V resnici mislim, da je Inside Out pravi film kadar koli. Psihološke predstavitve so dobro razvite in strokovno podane ter opomnik, da je zabava lahko eno najboljših sredstev za podajanje globoko pomembnih idej ljudem na zelo prebavljiv in uporaben način.
